Ve dvacátém prvním díle podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda vydávají do světa komiksových hrdinů. Tentokrát se zaměří na Spider-Mana z roku 2002, film Sama Raimiho s Tobeym Maguirem v hlavní roli, který výrazně pomohl odstartovat novou éru superhrdinských blockbusterů.

Dozvíte se, jak dlouhá a komplikovaná byla cesta Spider-Mana na filmová plátna, proč se v minulosti uvažovalo o mnoha úplně odlišných verzích a jak se nakonec režie ujal Sam Raimi. Řeč přijde také na obsazení Tobeyho Maguirea, Willema Dafoea, praktické i digitální efekty nebo slavnou scénu s tácem, která se natáčela více než stokrát.

Hudebním tématem epizody je skladba Hero, kterou pro film nazpívali Chad Kroeger z Nickelback a Josey Scott ze Salivy. Píseň se stala obrovským hitem a jednou z nejvýraznějších filmových skladeb začátku nového tisíciletí. Tomáš s Matějem se podívají nejen na její vznik a úspěch, ale také na fenomén Nickelback, kapely, která patří mezi nejúspěšnější, ale zároveň nejvíce polarizující rockové skupiny své generace.

V závěru přijde řeč i na současnost Spider-Mana, budoucnost Toma Hollanda, možný nástup Milese Moralese a na to, proč je právě pavoučí muž dodnes jedním z nejoblíbenějších superhrdinů vůbec.

V jubilejním 20. dílu Movie Songu opouští Tomáš Michalík a Matěj Svoboda tradiční formát a před prázdninovou pauzou přinášejí speciální výběr hudebních hvězd, které se objevily ve filmech a seriálech v menších, ale často nezapomenutelných rolích. Tentokrát nejde o muzikanty, kteří se naplno vydali na hereckou dráhu, ale o slavná camea, nečekané minirole a fanouškovská pomrknutí.

V epizodě dojde na jména jako Alice Cooper, Ozzy Osbourne, David Bowie, Dave Grohl, Lemmy Kilmister, Rob Zombie, Keith Richards, Paul McCartney, Flea, Anthony Kiedis, George Harrison, ZZ Top, Blink-182, Tom Jones, Michael Jackson, Marilyn Manson, Phil Collins, Cannibal Corpse, Chester Bennington nebo Billy Idol.

Kdo se ve filmu objevil jen na pár vteřin, ale ukradl si scénu pro sebe? Které cameo bylo geniálně využité a které naopak fungovalo hlavně jako fanouškovský vtípek? A proč některé hudební hvězdy do filmového světa zapadly až překvapivě dobře? Speciální díl plný filmových zajímavostí, rockových legend, nostalgie i nečekaných propojení světa hudby a filmu.

V devatenáctém díle podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda vydávají na Divoký západ. Tentokrát se zaměří na film Pat Garrett a Billy Kid z roku 1973, legendární western režiséra Sama Peckinpaha, který vypráví příběh stárnoucího šerifa a jeho bývalého přítele, slavného psance Billyho Kida.

Hudebním tématem epizody je ikonická skladba Knockin' on Heaven's Door od Boba Dylana, která vznikla právě pro tento film a stala se jednou z nejslavnějších písní hudební historie. Minimalistická, melancholická a nesmírně silná skladba dokonale podtrhuje atmosféru westernu i téma smrti, osudu a konce jedné éry.

V této epizodě se dozvíte, jak Bob Dylan ke spolupráci na filmu přišel, jak píseň vznikala a proč dodnes patří mezi nejčastěji předělávané skladby všech dob.

V osmnáctém díle podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda vrací k jedné z nejikoničtějších filmových klasik všech dob – Návrat do budoucnosti. Dobrodružství Martyho McFlye a doktora Emmetta Browna z roku 1985 dodnes baví diváky napříč generacemi a stalo se symbolem popkultury 80. let.

Hudebním středobodem epizody je skladba The Power of Love od Huey Lewis and the News, která se stala jedním z hlavních hudebních motivů filmu. Jak tato píseň vznikla? Jak zapadla do příběhu a atmosféry snímku? A proč se z ní stal jeden z největších hitů své doby?

V této epizodě se dozvíte, jak se propojení filmu a hudby podařilo vytvořit jeden z nejpamátnějších soundtracků filmové historie.

V sedmnáctém díle podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda zaměřují na akční jízdu z roku 2002 – film xXx s Vinem Dieselem v hlavní roli. Snímek, který vsadil na extrémní sporty, drsný styl a rebelii proti klasickým špionážním klišé, se stal symbolem začátku nového milénia.

Hudebním vrcholem epizody je skladba Feuer frei! od německé kapely Rammstein, která ve filmu zazní v ikonické koncertní scéně. Tvrdý industriální zvuk, nekompromisní energie a vizuálně výrazné vystoupení dokonale podtrhují atmosféru filmu.

Jak se Rammstein dostali do Hollywoodu? Proč právě tato skladba tak silně rezonuje s estetikou filmu xXx? A jaký vliv měl tento moment na propojení metalové hudby a akčního filmu na začátku 21. století? To vše uslyšíte v této epizodě.

V šestnáctém díle podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda vrací k fantasy klasice 80. let – filmu Highlander. Příběh nesmrtelných bojovníků, kteří mezi sebou svádějí souboj napříč staletími, se stal kultem nejen díky své mytologii a charismatickému Connoru MacLeodovi, ale také díky výraznému hudebnímu doprovodu. Zásadní roli zde hraje kapela Queen a její skladba Princes of the Universe, která film otevírá a okamžitě nastavuje jeho epický tón. Jak došlo ke spolupráci mezi tvůrci filmu a Queen? Proč právě tahle píseň dokonale vystihuje téma nesmrtelnosti, osudu a boje? A jak soundtrack pomohl filmu získat kultovní status? V této epizodě se ponoříme do světa mečů, blesků a stadionového rocku, který dal Highlanderovi nezaměnitelnou energii.

V patnácté epizodě podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda zaměří na jeden z nejzásadnějších akčních filmů 90. let – Terminátor 2: Den zúčtování. James Cameron, Arnold Schwarzenegger, revoluční triky a nezapomenutelný příběh o osudu, lidskosti a strojích – to vše dalo vzniknout filmové legendě, která ovlivnila celý žánr.

S filmem je neodmyslitelně spjat také soundtrack, konkrétně skladba You Could Be Mine od kapely Guns N’ Roses. Píseň, která se objevila v upoutávkách i přímo ve filmu, perfektně vystihla rebelii a syrovou energii postavy Johna Connora i celé doby.

V této epizodě se dozvíte, jak spolupráce mezi filmem a kapelou vznikla, proč si tvůrci vybrali právě Guns N’ Roses a jak se You Could Be Mine stala hymnou nejen pro fanoušky akce, ale i pro celou generaci rockových posluchačů.

Ve čtrnáctém díle podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda ponoří do světa jedné z nejikoničtějších vánočních komedií všech dob – Sám doma. Film z roku 1990 se stal každoroční sváteční klasikou a svým humorem, nápaditostí i nostalgií baví diváky dodnes.

Vedle legendárních scén s Kevinem McCallisterem má ale film i silnou hudební složku. Jednou z nejvýraznějších písní je netradiční verze koledy White Christmas v podání skupiny The Drifters, která zazní v jedné z prvních scén filmu a okamžitě nastavuje lehce rozverný, ale přesto hřejivý tón celého příběhu.

Jak se tahle verze slavné písně dostala do filmu? Čím je výjimečná? A jak se podařilo skloubit tradiční vánoční motiv s moderním rodinným filmem? To vše a mnohem víc uslyšíte v této epizodě.

V třináctém díle podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda vrací do temného a kultovního světa filmu Vrána z roku 1994. Snímek, který se nesmazatelně zapsal do historie nejen svým vizuálním stylem, ale také tragickým úmrtím Brandona Lee při natáčení, je dodnes považován za jeden z nejstylovějších filmů 90. let.

Neméně silný je i jeho soundtrack – a právě na skladbu Burn od kapely The Cure se epizoda zaměřuje. Píseň, která dokonale vystihuje gotickou atmosféru filmu, patří k nejvýraznějším momentům celého soundtracku a je ukázkovým příkladem toho, jak může hudba ještě více umocnit filmový příběh.

V této epizodě se dozvíte, jakou roli song hraje ve Vráně a proč je dodnes jedním z nejoblíbenějších songů fanoušků filmu i kapely The Cure.

Ve dvanáctém díle podcastu Movie Song se Tomáš Michalík a Matěj Svoboda zaměřují na akční blockbuster Mission: Impossible 2 z roku 2000, který pod vedením režiséra Johna Woo přinesl výrazně stylizovanou podívanou plnou zpomalených záběrů, motorek, výbuchů a samozřejmě – Toma Cruise v hlavní roli.

S tímto filmem je neodmyslitelně spjata skladba Take a Look Around od nu-metalové kapely Limp Bizkit, která v té době zažívala obrovský komerční úspěch. Jak kapela upravila slavné hudební téma z původní televizní série? Co jejich verze symbolizovala pro přelom milénia? A proč tahle skladba tak přesně vystihuje náladu doby, ve které vznikla?

Tato epizoda přináší nejen pohled na pokračování slavné špionážní série, ale i na přelomovou chvíli, kdy tvrdá kytara, rap a Hollywood spojily síly v jednom výbušném mixu.